加州艺术学院(California College of the Arts)，简称CCA，是一所全美*的设计院校。学校成立于1907年，至今已有近120年的悠久历史。在US NEWS 2016年全美设计院校排名中位于第6位。CCA注重将设计与实践相结合，培养学生通过创新思维解决问题的能力。该校共有两个校区，一个位于旧金山市区，另一个则位于奥克兰。CCA所在的湾区教育资源丰富，比邻Stanford University,UC Berkeley等综合院校以及美国高新科技发源地-硅谷。加州艺术学院各专业都位于领域前端，工业设计（Industrial Design）、平面设计（Graphic Design）、室内设计（Interior Design）、摄影（Photography）。
CCA主要校区位于旧金山对岸的奥克兰市。1907年由Frederick Meyer成立，1936年正式有CCAC的校名（后更名为CCA，并沿用至今），第二次世界大战后增加了许多科系，如家具设计，玻璃，室内设计，电影，录影带等。创校人Frederick Meyer本身是景观建筑师，在二十世纪的设计与工艺运动中占有一席之位。该校的师生比约为一比十，大学部最受欢迎的主修是graphic design平面设计，architecture建筑，painting/drawing油画与绘画，该校的国际学生最多的是来自日本，次多的则是来自南韩和台湾。
本科专业
动画
动漫设计是一门综合性很强的专业，该专业要求学生具备一定的审美能力、手绘能力、创新能力、写作能力。动漫设计专业旨在培养具备电影、电视动画创作所需要的基础知识及理论，能在电影、电视等媒体的制作岗位上，从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研究方面的专业人才。
建筑
建筑设计是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来。作为备料、施工组织*和各工种在制作、建造*中互相配合协作的共同依据。便于整个工程得以在预定的投资限额范围内，按照周密考虑的预定方案，统一步调，顺利进行。并使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。
电影
该专业对美国电影和世界电影的各方面进行多维度的研究，通过学习电影的流派、历史、导演、文化角度让学生*用历史和现代的方法、途径获得对电影的丰富理解。
插图
插图是21世纪的艺术形式，它连接了时尚和动画电影，零售业和电脑游戏，政治、编辑和街头艺术，书籍和儿童玩具。插画的独特能力在于社会、政治和文化理念使之成为理想的解决方案，为广告、出版、动画功能、许可销售、零售和编辑项目提供解决途径。要在任何领域取得成功，插画家必须不仅要掌握绘画技巧，而且应该开拓思路，了解插画对当代文化的影响。插图专业以出色的教学水平出名，*括绘图、绘画、透视、色彩理论和概念，同时辅之以艺术历史、流行文化和思想教育等课程。通过基础课程培养，学生可以选择最适合的领域，在特定的领域获得发展。
工业设计
工业设计专业提供了一个为期两年，六学期硕士课程，注重理论和实践上的研究，着重发展以人为中心的设计，创造新的商业机会。我们结合了著名的视觉设计、卓越的技能、知识、理论和方法，这对设计方案复杂化和非结构化的问题至关重要。同时，我们培养学生在创意组织中的领导力。我们的教师是设计、技术和商业领域的著名教育家，他们能够帮助学生通过项目和交流，发展自己的能力。我们相信产品应该适应更大的社会和生态环境，工业设计项目的方法，就是系统地看问题，并力求平衡业务、技术和人力等方面的挑战，这种方法称为战略创新。这种创造性的方法为人类需求提供了很好地解决途径，广泛于设计师和成长中的企业。
交互设计
交互设计（英文Interaction Design,缩写IXD)，是定义、设计人造系统的行为的设计领域，它定义了两个或多个互动的个体之间交流的内容和结构，使之互相配合，共同达成某种目的。交互设计努力去创造和建立的是人与产品及服务之间有意义的关系，以“在充满社会复杂性的物质世界中嵌入信息技术”为中心。交互系统设计的目标可以从“可用性”和”用户体验“两个层面上进行分析，关注以人为本的用户需求。
室内设计
室内设计专业研究建筑环境的各个方面：规模、比例、排列、灯光、声学、温度、纹理质地、颜色、材料，是一个系统化加工过程。室内设计师还要考虑如何在客户需求和可获得的资源之间做出平衡。本专业教学也为实践性教学，导师会提出某个设计上的问题，然后要求学生设计解决方案，大家会集体讨论和评估你的方案，通过这种实践性教学提高学生解决设计中的问题的能力。
绘画
绘画艺术是忠实于客观物象的自然形态，对客观物象采用经过高度概括与提炼的具象图形进行设计的一种表现形式。它具有鲜明的形象特征，是对现实对象的浓缩与精炼、概括与简化，突出和夸张其本质因素。
摄影
摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究*的高级专门人才。主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。
版画
版画（print）是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以*括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。
研究生专业
建筑
建筑设计是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来。作为备料、施工组织*和各工种在制作、建造*中互相配合协作的共同依据。便于整个工程得以在预定的投资限额范围内，按照周密考虑的预定方案，统一步调，顺利进行。并使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。
纯艺术
当今时代，艺术的初衷和意义变化万千；视觉文化全球化，价值观往往会产生冲突，科技在不断发展，变化速度不断加快，新艺术形式的诞生使得艺术、媒体、设计、电影和娱乐的界限开始模糊。有意义的艺术教育不仅仅是提供对以前繁华的介绍，它还应为学生提供深刻的见解，让他们能够理解新兴价值观。同时，教育还应该培养创新和自我反省的精神。
在艺术学院，教师团队将价值观传达给学生，这里的老师见解独特，能够激发起学生的热情。学生有机会与杰出设计师交流，接触先进的工业商店、尖端的计算机实验室和巨大的图书馆，以及各种研讨会。学院强调创新，通过各种风格的尝试——绘画、摄影、雕塑和电影实践等，学生可以在创新性和技术上得到长足进步。
本科申请要求
语言成绩
托福成绩：79，雅思成绩：6.5，CAE成绩：C，PTEAcademic：58，SAT成绩：SAT批判性阅读和写作板块分数达到或高于490分，可以免去提交托福/雅思成绩。
申请材料
个人陈述、语言和高中成绩单、两封推荐信；
作品集要求
需提交10至20张作品，转学及第二学位申请人建议提交15至20张。请使用Slideroom上传作品集。
研究生申请要求
语言成绩
托福成绩：100、雅思成绩：7.5、CAE成绩：B、PTEAcademic：73
申请材料
个人陈述、简历、推荐信、大学成绩单。
作品集要求
作品集以写作专业为例，需提交5至10页作品，15-30张作品，诗歌、小说皆可。请使用Slideroom上传作品集。
