加州大学洛杉矶分校（University of California,Los Angeles）简称UCLA，位于美国洛杉矶市好莱坞附近，是世界著名公立研究型大学。UCLA在2017-18年Wall Street Journal、Times Higher Education以及US News多个排名中均高居美国公立大学*名，在2018QS毕业生*力排名中位列世界第二，是全美申请人数最多的大学，因其*的学术水平而被誉为美国商业金融、高科技产业、电影艺术等人才的摇篮。
UCLA在2017-18世界大学学术排名中位列世界第12；在2017-18泰晤士高等教育世界大学排名中位列世界第15；在2017US News全球大学排名中位列世界第13。艺术和建筑学院（School of the Arts and Architecture，全美艺术排名第2位）；戏剧、电影和电视学院（School of Theater,Film and Television）；厄伯·阿博特音乐学院（Herb Alpert School of Music，于2016年初从艺术与建筑学院中独立出来）。
UCLA是美国商业金融、高科技产业、电影艺术等专业人才的摇篮，是全美培养尖端人才领域最广的大学。洛杉矶加利福尼亚大学的校园面积1.7平方公里，里面共有163个建筑。它位于洛杉矶西部，日落大道的南部，它的周围是洛杉矶最富的三个区。它是加利福尼亚大学系统中的第二所大学，和加州大学伯克利分校（UC Berkeley）齐名。
本科专业
建筑与城市设计
本专业在美国建筑与城市设计领域里名列前茅，同时也是世界当代建筑里的领头羊。师资力量雄厚，教师里有的曾经获得过普利兹克建筑奖，有的已经建筑领域崭露头角，前途光明。教学方法创新、科学，培养学生在艺术、设计和建筑方面的能力技巧。
艺术
本专业教师都是国际知名的艺术家，专业提供人文科学方面的的专业艺术训练。课程为那些新兴艺术家提供艺术技能，让他们能在社会生活中表达自己的艺术观念、艺术思想。学校鼓励自主发展，养成独立创新的能力。此外，学院还与世界上*的艺术中心相邻，学生有机会接触艺术最新、最前沿的艺术成果。所以专业的毕业生都在本领域内有所贡献，获得良好名声。
设计与媒体艺术
专业师资雄厚，教授国际闻名，前沿的科技与理论被运用到教学中，为学生提供培养独立、创新的艺术思想、能力。鼓励学生独立探索艺术世界，养成创新思维，要把学生打造成媒体艺术的领头人。
本科BFA：4年。重点关注数字大众媒体创新探索。核心课程*括媒体形式、颜色、空间、动态和交互性学习与探索，再辅以多元化的选修课，如3D模型动画，游戏，互动媒体等等，让学生有良好的基础。
电影电视和数字媒体
本专业教授学生有关动态影像的历史、理论和专业、创新技巧，多媒体的学习探索帮助学生找到自己作为一个独立艺术家的强项和兴趣。
本科BFA：和建筑专业类似，专业在大三开始，持续两年，不招收新生。学生在学院接受两年的基础学习后，才能报名本专业。大三一年，学生接触电视电影数字媒体专业的综合知识技能学习，在大四，学生则可以专门学习一项课程：电影制作，电视制作，动画，剧本创作……
此外，学院有强大的外部资源，UCLAFilm&TelevisionArchive，世界*的大学动态影像收藏馆，比邻洛杉矶，世界娱乐中心，学生有机会接触艺术各个领域的人物，学习交流。
动画
本专业介绍学生动画制作的每个流程，从故事构思到编辑。新兴科技如CG，3D技术也是授课内容。校友大多都成为全球著名动画制作者。专业口号：one person,one film，鼓励学生在电影制作中释放自己的创造力，展示自己的风格。
研究生专业
艺术
本专业师资强大，全球著名艺术家、艺术教授、客座教授等，学术分为浓厚，院系之间、专业之间交流频繁，*室实践+艺术交流探索，尽*可能为艺术家个性化的发展铺平道路。学院师生比很低，小班教学，学生能与教授一对一挥动学习。
电影电视和数字媒体
本专业教授学生有关动态影像的历史、理论和专业、创新技巧，多媒体的学习探索帮助学生找到自己作为一个独立艺术家的强项和兴趣。研究生MFA：分为很多细小专业：动画、电影媒体研究（还有PHD）、制片人、导演、剧本创作项目。
建筑与城市设计
本专业在美国建筑与城市设计领域里名列前茅，同时也是世界当代建筑里的领头羊。师资力量雄厚，教师里有的曾经获得过普利兹克建筑奖，有的已经建筑领域崭露头角，前途光明。教学方法创新、科学，培养学生在艺术、设计和建筑方面的能力技巧。
设计与媒体艺术
专业师资雄厚，教授国际闻名，前沿的科技与理论被运用到教学中，为学生提供培养独立、创新的艺术思想、能力。鼓励学生独立探索艺术世界，养成创新思维，要把学生打造成媒体艺术的领头人。
2年。研究生阶段鼓励学生培养自己在媒体与设计艺术方面的发展，鼓励个人艺术特色，每个学员围绕着自己选择的艺术主题，努力，并把最终作品呈现在毕业展览上。*年为理论与实践技巧学习，第二年为完成个人艺术主题。研讨会+*是学习实践。
动画
动画专业方兴未艾，近年来增长火爆。本专业介绍学生动画制作的每个流程，从故事构思到编辑。新兴科技如CG，3D技术也是授课内容。校友大多都成为全球著名动画制作者。专业口号：oneperson,onefilm，鼓励学生在电影制作中释放自己的创造力，展示自己的风格。
电影媒体研究
MFA探索电影、电视、媒体的在艺术形式和社会交流的作用、影响。PHD旨在为一些出色的学生提供更高层次理论和实践的进修，帮助其开展个人研究。
制片（Film making）
2年制，专业成立于1984年，专注于培养特立独行的电影人和娱乐行业创新制片人或高管。除了电影艺术的理论、技术教育之外，专业还培养学员的策略制作、管理、电影制作等行政方面的能力。电影专业师资强大，综合实力全球闻名。有大量机会与外界项目合作，帮助学生提升实践能力。
导演（Director）
旨在培养电影视频的艺术家，精通电影导演学术理论和电影制作实践才能。
剧本创作（Screenwriting）
2年制，旨在培养学生创造优秀故事的能力。故事要求结构精巧，人物形象生动，讲究角色、对话、场景、设置、形式、语调等等内容。剧本创作是一个严谨的细致活，它比看上去难。
本科申请要求
语言成绩
雅思：7.0；托福：100+；SAT：需要
申请材料
A.申请表；
B.高中/大学成绩单（中英文版），成绩单上必须有毕业院校学籍等级管理办公室的公章或者签名；
C.相关考试成绩；
D.推荐信两封（根据具体专业而提供），由毕业院校的教师或者教授提供，或曾任职的*单位提供；
E.个人陈述和简历；
F.有设计类相关基础；
G.提交相应专业的作品集。
本科生作品集要求
根据所申请的专业，要求提交作品集。艺术专业*括艺术、设计：媒体艺术、世界艺术与文化、影视、戏剧等，根据不同要求提交作品集。
研究生申请要求
语言成绩
雅思：7.0；托福：87
申请材料
A.申请表；
B.大学成绩单（中英文版），成绩单上必须有毕业院校学籍等级管理办公室的公章或者签名；
C.相关考试成绩；
D.推荐信（根据专业要求而提供），由毕业院校的教师或者教授提供，或曾任职的*单位提供；
E.个人陈述和简历；
F.有设计类相关基础；
G.提交相应专业的作品集。
研究生作品集要求
作品集要求
需要根据所申请研究生专业提交作品集
