纽约大学帝势艺术学院（Tisch School of the Arts,New York University）成立于1965年，设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系，先后产生过19名奥斯卡金像奖得主，它是世界电影教育最重要的基地之一。
纽约大学帝势艺术学院是培养最多奥斯卡奖得主的院校、全美三大*电影学院（纽约大学帝势艺术学院、南加州大学电影艺术学院、加州大学洛杉矶分校电影学院）之一。
纽约大学帝势艺术学院的课程以设计、表演研究、影视、戏剧写作、演戏为主，学制阶段包括从本科到博士。其教学理念是鼓励学生自己去导演电影、制作电影。
本科专业
视觉艺术
结合艺术研究室、艺术史、批判理论，用艺术的形式，将美感结合社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，再现于人们的生活并从中设计表现出来。
电影与新媒体
通过多学科交互、设置理论模型和全球化分析的方法，结合培养学生对记录性、实验性、叙述性、交互式等电影形式的理解以及严谨的说明、解释技巧。学生可以在六个可选课程中依兴趣任意选择，但是学生需要和一位电影或新媒体的指导员一起排课。
城市设计与建筑设计
通过多学科间的学习来研究城市与建筑设计，以及从人文角度和物理方面，研究未来的城市设计。你将成为未来城市的设计者、管理者、城市作家，解决未来的城市问题。
艺术理论
研究艺术设计观念的历史发展，设计观念，最后达到自主创新设计。将会涉及到摄影、录音艺术、动画、播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧学、表演、导演、戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、舞蹈、舞蹈编导、艺术设计、艺术设计学、绘画、雕塑、美术学、音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演等。
艺术史
通过古今的收藏、文献、作品，研究艺术、建筑设计历史；*拉丁美洲、东亚、南亚和伊斯兰国家的艺术历史，前纽约时代周刊评论员John Russell称其为“美国最优秀的本科艺术课程”。
摄影与图像
包括美术基础、摄影基础、中外摄影史、摄影美学、影视摄影技术、摄影曝光控制、摄影光线造型、视觉设计与色彩构成、数字图像处理、新闻摄影、人像摄影、广告摄影、摄影商业文案、图片编辑、视听语言、影视广告与MV等等。
研究生专业
艺术教育
培养人学生感知美、鉴赏美、创造美的能力的审美教育，其目的是促进人的身心实现和谐的发展。它着眼于情，关乎着美，直抵人的五官感觉；它以美启真，以美储善，在生动形象鲜明直观的艺术呈现中展现善良美好的情感。艺术教育与着眼于知、关乎着真的科学教育及着眼于意、关乎着善的伦理教育共同构成了以发展人的知情意实现人类真善美理想的教育的组成部分。
工作室艺术
以工作室的形式建立的艺术专业，为学生提供高强度的职业教育；学习方向包括：绘画、摄影、版画和雕塑等。
艺术史
通过古今的收藏、文献、作品，研究艺术、建筑设计历史；*拉丁美洲、东亚、南亚和伊斯兰国家的艺术历史，前纽约时代周刊评论员John Russell称其为“美国最优秀的本科艺术课程”。
艺术与人文
学习艺术的基本要素，学习用正确的方法和态度欣赏艺术，获得更多的愉悦体验注重阐释艺术的人文属性，除了介绍艺术门类的特点，还花了很多篇幅谈论艺术中所蕴含的人文主题，如宗教、道德、幸福、生死观、冲突以及自由等话题。将艺术学科明确定位为人文学科，主要探讨人类的价值观念问题。
影视制作
包括影视制作的基础理论、数字影视制作系统的基本知识、摄影知识与技能、摄像知识与技能、剪辑知识与技能、画面处理和视频合成知识与技能、3D制作基础知识、视频发布知识Photo shop、Maya、3DSMax、Flash、After Effect、原画创作、动画创意、广告创意、影像表现编排设计等。
本科申请要求
语言要求：雅思无最低要求，但一般在7.5+；网考托福无最低要求，但一般在100+
作品集要求
通过slideroom上传艺术留学作品集，作品内容要和所申请的专业相关，表达出申请者的创意和能力。
电影研究专业
一篇关于电影、导演或电影相关话题的文章，5-10页。用一页纸陈述3个问题，*、之前是否有电影相关课程作品。第二、对电影领域的哪一部分最感兴趣？电影类别、导演还是理论。第三、职业抱负，你想做电影记者、评论家、电影博物馆或档案馆人员、专业电影人还是编剧、制片人。
编剧专业
（1）封面：姓名、出生日期、申请截止日期、专业名、作品类型（电视脚本、剧本、电影剧本、小故事等），邮寄地址及联系方式。如是转学生，请注明所在院校或本校专业名。
（2）目的陈述：不超过300字，基于个人生活、背景或特殊经历的简述，为专业做了哪些准备或想要进行什么研究。
（3）文字作品要求：3—4篇，合计不少于15页，不超过25页。其中至少一篇是编剧作品（电影剧本、舞台剧本或电视剧本），其他2~3篇可以是传统编剧作品、回忆录、小故事、科幻、纪实类等，但题材不仅限于此。请选择生动的、独立的、包含内在冲突的故事。有明确的主角、开头、过程和结尾。
请勿装订作品集，建议用订书钉和纸夹。注意：合作完成的作品、诗歌、新闻、其他院校的文章等将不会被加以考虑，也不要寄送DVD、CD。请在目的陈述和艺术留学作品集的每一页上标明申请人姓名。
电影与电视专业
1.简历：1页pdf，展示创意作品、活动、相关工作经历，个人资料包括全名、住址、出生日期、高中校名及其他社区课程活动或作品。
2.关于领导与合作的趣事：不超过300字，双倍行距，1页pdf，描述一次经历，展示思想和讲故事的能力。
3.个人故事：讲一个生活中的故事，讲讲它是如何影响你或你身边人的，不要赘述申请本专业的原因。最多4页pdf，双倍行距，8.5"x11"纸张。
4.创意提交（4选1）：
a、电影或视频、实验纪录片、动画等，总长度不超过10分钟，不接受舞台剧和剧院表演片段。请提交完整的作品，体现个人能力和能够吸引观众的能力，明确视频的重点并在提交前测试播放。如提交链接，请不要设置下载程式或密码，视频应小于125MB，如超过标准请在Slideroom上提供Youtube或Vimeo链接。
b、素描、油画、雕塑或设计作品集。要求思路和主题明确，照片或扫描数量小于10。
c、图像故事系列，10—15幅，主题不限。形式可以是绘画、静态照片或蒙太奇，需要传达清晰而富有想象力的视觉感受。
d、创意写作，可以是短篇故事、电影剧本或舞台剧剧本，总长度不超过6页。可使用剧本格式或双倍行距，8.5"x11"纸张。
注意：确认作品创意绝大部分来自申请人；确认所上传的所有作品集材料上均有申请人姓名与出生日期；确认仅发送所要求的项目；申请材料不得替换不得变动不接受无关材料；如不严格遵守申请要求及注意事项将被自动取消艺术留学申请资格。
摄影与影像专业
（1）艺术留学作品集，15幅图像，必须有4—5幅遵循如下要求：
最多有5幅图像是不基于照片的，鼓励提交声音、影像艺术和其他媒介作品。
请提交5~7幅图像表达下列主题之一，并在陈述中进行解释：
a.图片系列，展示同一场景在不同的光/时间下的不同状态。
b.以艺术品为例说明平行宇宙理论，媒介不限。
c.制作一张证明“真相”的照片，一张证明“假象”的。
（2）短文，论述以下4点，每点不超过100字。
a.自我介绍，文字或提供30秒以下的视频链接
b.陈述，简述所提交的作品，说明想表达的东西和创作初衷。
c.描述长期关注的一张照片或一名摄影师，并解释其吸引力。
d.在你看来，21世纪基于照片/图像的艺术的意义是什么？
（3）列出高中或大学参加过的摄影、数字影像、艺术与艺术史课程。简述个人摄影和成像的技能，比如是否有成像经验？如分享网站或博客，请提供URL。
研究生申请要求
申请要求
1提交所学课程成绩单
2提交GRE成绩单
3提交托福成绩单。
语言要求：雅思无最低要求，但一般在7.5+；托福：无最低要求，但一般在100+。
其他成绩要求及说明部分专业需要GRE
作品集要求
艺术留学作品集要通过silderoom上传，包含文书材料和创意作品集。
（1）封面：姓名、出生日期、申请截止日期、专业名、作品类型（电视脚本、剧本、电影剧本、小故事等），邮寄地址及联系方式。如是转学生，请注明所在院校或本校专业名。
（2）目的陈述：不超过300字，基于个人生活、背景或特殊经历的简述，为专业做了哪些准备或想要进行什么研究。
（3）文字作品要求：3—4篇，合计不少于15页，不超过25页。其中至少一篇是编剧作品（电影剧本、舞台剧本或电视剧本），其他2—3篇可以是传统编剧作品、回忆录、小故事、科幻、纪实类等，但题材不仅限于此。请选择生动的、独立的、包含内在冲突的故事。有明确的主角、开头、过程和结尾。
请勿装订作品集，建议用订书钉和纸夹。注意：合作完成的作品、诗歌、新闻、其他院校的文章等将不会被加以考虑，也不要寄送DVD、CD。请在目的陈述和作品集的每一页上标明申请人姓名。
