布里斯托大学（University of Bristol），简称“布大”，建于1876年，是一所位于英国英格兰西南部城市布里斯托的世界百强名校，英国老牌名校，以“学术卓越创新与独立前瞻性精神相结合”享誉全球，科研实力全英Top5（2014REF），在各大世界排名中稳居英国十强，历史最高世界排名第27名（2011QS）。布大一直是英国本地人心中的*名校，也是英国中产阶级家庭最青睐的大学之一，并长久以来作为牛剑之外的首选（Bristol has long been a natural alternative to Oxbridge）。
布里斯托大学在人文与艺术领域同样有着*的学术水平和优秀的国际声誉。从史前考古学到先锋电影，所有这些教育设置和形式都是由布里斯托大学杰出学者的最前沿研究所获得的。在学校历史上拥有的13位诺贝尔奖获得者中，包括3位诺贝尔文学奖获得者：因为“在描述历史与传记方面的造诣，同时由于他那捍卫崇高的人的价值的光辉演说”而获得1953年诺贝尔文学奖的英国首相丘吉尔(Sir Winston Churchill)；因为“其戏剧发现了在日常言语掩盖下的惊心动魄之处，并强行打开了压抑者关闭的房间”而获得2005年诺贝尔文学奖的英国剧作家哈罗德·品特(Harold Pinter)以及因为“新起点、诗歌冒险和感官迷幻类文学的作家，是在现代文明之外对于人性的探索者”而获得2008年年诺贝尔文学奖的法国文学家勒·克莱齐奥(Jean-Marie Gustave Le Clézio)。
布里斯托大学也是英国*家提供电影和电视学术研究的大学，而这种对创新的承诺从那时起就通过电影与电视学院(the Department of Film and Television)一直持续下去。在发展、介绍和应用各种殴知名的研究中，布里斯托大学与当地合作伙伴建立了紧密的联系，包括布里斯托Selners、布里斯托视觉研究所和分水岭媒体中心，以及诸如英国广播公司(BBC)、英国电影学院和世界大学网络在内的国家和国际机构。学院也为各种国际电影和媒体节做出贡献。
布里斯托大学在戏剧和表演的创新研究方面有着悠久的历史。戏剧系成立于1947，由著名学者和戏剧导演Glynne Wickham教授主持，是英国*个提供戏剧研究学位的部门。培养了诸多杰出的校友，如演员Tim Pigott Smith，大卫威廉姆斯和玛安娜·本灵，剧作家，如Mark Ravenhill，萨拉·凯恩，David Greig，Laura Wade，前学生和剧作家和RSC导演，研究优势在于戏剧史、舞蹈表演、当代表演、改编和翻译。
本科专业
美术
本专业是对美术的深入学习，并且提供给学生广阔的历史视角，同时因为强调了当代艺术学科与人文学科的重要性。学生有机会去其他国家深造，与杰出的组织机构合作，有机会发展自己的独立研究。
电影与电视
本校的电影与电视专业享负盛名，师资雄厚，在上世纪60年代就开设了此课程。本专业的学生会在系部优秀教师的带领下，从理论角度来欣赏，并从事实践活动。
音乐
本科*年，将会学习音乐史，原声音乐与工作室作曲，分析，表演技巧。本科第二年与本科第三年，学生可以在自己专长的1个或者多个领域发展。本科第二年，两个高阶的必修课单元是音乐史，同时可以选择选修课，选修课包括原声音乐与工作室作曲、表演、高级技术研究、分析、抄本/编辑、音乐史调研。在本科的最后一年，需要完成最终毕业项目，项目的内容包括10,000字的论文或者一本作曲作品集，或是一场30分钟的独奏会。
音乐与法语
课程结合了音乐与法语的教学内容，还包括文学与文化，提升学生在全球化工作环境中的工作技能。学生在本科第三年的时候，将会赴法语国家，在法语环境中进行学习。
音乐与德语
课程融合了音乐与德语的教学，可以从初学者的等级进行学习。同时能够提升学生在国际人才市场中的技能优势。根据德语的语言结构，学生将会学习文化、历史、思想、政策、语言与文化。学生在本科第三年的时候，将会赴德语国家，在德语环境中更好地学习语言技巧与地方文化。
音乐与意大利语
课程融合了音乐与意大利与的教学，从初学者的等级开始学习，提供给学生有价值的技能，这对学生今后在全球化的工作环境中有很大的帮助。布里斯托大学有着令人钦羡的音乐研究与意大利文化研究成果。该专业提供了学习意大利语的机会，同时了解从中世纪到现今的意大利文化以及复杂性。学生将会在本科第三年的时候赴意大利语国家进行学习，从而进一步提升语言技能与文化知识。
音乐创新
21世纪的创新者将会考虑到艺术、科技、工程、人文对于人类的影响，企业会传达一种新型的产品，服务与生活方式。他们是杰出的团队合作者，具有广泛的技能与*，这使得他们可以在跨学科、跨文化领域中游刃有余。
音乐创新课程结合了音乐专业的深度以及各学科之间的广度，从而产生具有创意的团队合作与管理技能。在伴随着音乐学习的同时，学生将会应用学科所学，将想法转化为数字创意企业的商业计划。课程将会运用批判性思维，充分体现音乐的理论与实践的完美融合。从中将会拓展更多的技能与知识。
研究生专业
电影电视制作硕士
主要教学包括技术培训以及理论知识传授。本专业毕业生多从事媒体音乐创作，电视电影插曲制作，或独立音乐人的工作。
艺术史
本专业涵盖了从中世纪到现代的艺术和建筑情况，跨度非常大。旨在加深学生对艺术和建筑领域理解的深度和广度，帮助学生陪养批判和分析思维。
音乐
音乐专业的研究生针对于5个方向，它们分别是作曲、中世纪音乐、音乐理论、表演、俄罗斯音乐。学生可以自行选择专攻的领域，课程根据选择方向不同而不同，不过基础课程是都要学习的，这包括音乐调研技能，专业知识等，除此之外还有丰富的选修课程。研究生课程结束的时候需要制作毕业项目，这些项目可以是音乐方法论的论文或者音乐出版物(包括俄罗斯音乐与中世纪音乐)，一场主专业表演独奏会与一场辅修本专业表演独奏会，与一本作曲作品集。
影视音乐作曲
该专业为荧幕媒体作曲提供了专业的训练。课程由业内客座作曲家进行教学，学生将会获得扎实的技术应用功底，理解影视荧幕得分。学校鼓励学生并为学生建立合作机会，这不仅仅局限于校内，还包括电影项目，动画，纪录片等等。
研究生*个学期，学习专业的技术，介绍工作与录音工作室，媒体作曲，关注与电视与纪录片的工作。学生还可以选择一项选修科目。研究生第二个学习，课程开始转向媒体音乐与电影得分的批判性分析之中，将重点放于电影电视长期的项目上。这项工作可以选择性加入到最终的作品集当中。
本科
雅思成绩：
理科多为总分6.5其中各部分单项不低于6。文科多为总分7，听力阅读不低于7，口语写作不低于6.5。商科要求雅思总分6.5，且听说读写四项均不低于6.5.
本科申请要求：完成中国大一或英国预科，IELTS6.5，高中GPA：85.0
研究生
雅思成绩：
理科多为总分6.5其中各部分单项不低于6。文科多为总分7，听力阅读不低于7，口语写作不低于6.5。商科要求雅思总分6.5，且听说读写四项均不低于6.5.
研究生申请要求：需持有相关专业领域本科学士学位；IELTS6.5；大学GPA：985高校80到85，211高校82到87，双非（财经政法）学校82到87不等
