正如纽约这座多样化的城市一样，亨特学院也闻名于它多样化的学生群体。140多年里，它为女性和少数种族提供了教育计划，而今天，来自于世界各地的学生们也为了实现他们的美国梦，在亨特学院聚集。除了享有名望的文理学院提供的众多学术机会，亨特学院的教育学院、护理学院、社会*学院、健康职业学院也给予莘莘学子广阔的教育机会。2011年，纽约城市大学亨特学院的公共健康学院也向公众开放，正式使亨特学院成为了一个博士授予点。亨特学院同时也是一些世界著名的研究中心的所在地，这其中*括基因结构与功能研究中心，波多黎各研究中心等等。
亨特学院的学生特别致力于他们自身的教育以及未来。毕业后，大多数学生直接进入*领域，他们中许多作为家庭里的*位大学生，拥有十分卓越的学术和职业成就水平。他们有的是出版作家，社区活动家，艺术家，有的是城市领导者。还有许多学生选择继续深造，迈向他们的研究生、博士生阶段，打造新的职业巅峰，并获得Fulbright奖学金、Mellon奖学金等其它特殊的高水平荣誉。亨特的毕业生无论走向何处都留下了一番作为，不过当中的大多数学生还是选择回到本土。如果你走在纽约的街头，迎面而来一位显赫的艺术家、作家、教育家、*官员、教育专家、研究员、科学家或是社会服务专家，那么很有可能他（她）就是来自于亨特学院。
亨特的1800位全职和兼职的教职工成员是无可比拟的。高度参与的多样化的学生群体，纽约丰富的学术资源，以及不断增加的教学和科研机会，使亨特学院吸引了这个国家里的众多*学者。他们享有国际资助，为世界领先学术期刊贡献力量，并在先进的研究领域扮演重要的角色。他们有的致力于抗争癌症的研究、有的投身于公共政策的制定、有的倾注于我们文化的传播事业、提高科技水平等等。
最重要的是，他们把教育事业摆在*位，将自己的技能和知识带来并传授给下一代的科学家、人民公仆、艺术家、护理人员、社会*者、健康专家、学者和其他世界公民们。作为导师、讲师、顾问和会议领导，亨特学院的教职工团队是数一数二的。
亨特学院的文理学院下设艺术系，有三个各有特色的方面共同结合，艺术史（Art History），*室艺术（Studio Art）以及画廊（Galleries）。学生能够学习亲自实践许多不同艺术媒介、研究艺术史和理论、帮助筹办展览、撰写目录文章、获得实践经验和理论知识。学生可以灵活自主地选择并利用系里开展的各个层面的活动和学习机会，这种全方位的学习方法是在亨特艺术系里学习的特色。
美国艺术类留学院校推荐：巴德学院、纽约大学。
学科
本科生专业：
*室艺术，艺术史；
研究生专业：
*室艺术，艺术史，创意艺术，媒体艺术；
*室艺术
StudioArt的BFA旨在塑造亨特学子成为国内各大*艺术院校及专业的一股强势竞争力。作为一个5年制项目，StudioArt的BFA给学生探索当代艺术的实践和理论足够的深度和力度，这样的训练在美术领领域里是达到卓越水准的。该两学期制的项目能够很好地预备学生在申请全国各地的MFA项目时成为极具竞争力的一员。学校鼓励学生通过一系列与同辈、导师、小组、课堂上的交流和对理论、艺术史的学习培养自己独特的视角和艺术思维。
本专业学生必须选择StudioArt中的一个下设方向，*括：绘画、雕塑、平面设计、摄影、陶瓷或复合媒体（combinedmedia）。
艺术史
亨特学院艺术系提供了初级、中级和高级的一系列艺术史课程。本专业由30个学分组成，最多可以有15学分转自其它专业。艺术史学士学位（ArtHistoryBA）是针对那些对博雅人文艺术教育（liberalartseducationinthehumanities）有着浓厚兴趣的学生以及那些想要继续深造为艺术史硕士的学生们开设的。我们推出一系列涉及不同领域的课程。
研究生专业
艺术史
从1952年项目成立起，亨特学院的艺术史研究生项目已经渐渐成为全国各地类似项目的模范。虽然亨特学院是隶属于纽约城市大学的，但学校每年招收的近一半的学生是来自于纽约之外的城市的，并特意为在亨特取得学位远道而来。囿于申请者人数众多以及项目本身的优质性，招生过程将是精挑细选、十分谨慎的。该MA项目为学生提供了一个坚实的研究生学习基础。该项目通过研讨会、讲座课程来探讨一系列西方和非西方的艺术话题---从古至今、从各个领域的历史到理论。在这些课程里，学生能够*程度地利用纽约的丰富展览和研究设备所带来的好处。有一些课程会在像大都会艺术博物馆这样的教室外场所进行，学生也有机会参与到亨特学院艺术展览馆的展出中。
创意艺术
位于曼哈顿的理想地理位置使得亨特学院能够为学生和教师提供许多富含文化底蕴又充满奇思妙想的学习资源。在纽约，学生能够很快接触到瞬息万变的当代艺术思想与形式，这是在别的地方所不能实现的。这对于实现我们的教育目标是至关重要的，即培养出能够在离开条条框框的校园后依然有能力实现自身发展的职业艺术家们。本专业的理念在于为艺术生们提供广泛的训练以培养他们在作品中所要用到的批判性、分析性视觉思考能力。在这样精心设计的环境中，我们鼓励学生通过*室中与同辈的交流、与导师配合完成自己的个人作品、基于学生作品的批判性研讨会以及关于艺术理论、历史和评论的课堂，来培养他们自己的艺术思维。同时我们邀请众多艺术家、馆长、评论家和历史学家与学生会面，丰富学生视野。
每位MFA申请者必须选择StudioArt下设的一个方向：绘画（Painting）、雕塑（Sculpture）、版画/素描/纸上作品（Printmaking/Drawing/Worksonpaper）、摄影（photography）、陶艺（clayandcasting）或复合媒体（combinedmedia）。学期末，为获得MFA学位，每位学生必须提交一份他们所选方向的MFA研究计划并从一位熟悉的全职导师处获得MFA研究计划的赞助。对于本专业，全时间学生应在两年内完成MFA学业，最多三年。
申请条件：MFA申请者必须具备认可院校的本科学士学位（BA、BFA、或者BS）并且必须已经修够24学分的StudioArt课程和9学分的艺术史课程。申请者同时应满足所有学科GPA3.0且艺术类课程GPA3.0。申请截止：1月15日在三月初之前，学校会通知进入面试的申请者。
本科生
申请要求
语言要求：雅思6.5；托福70
1.BFA申请表；2.成绩单（完整）；3.一篇个人陈述短文；4.两封推荐信。
研究生
申请要求
语言要求：雅思6.5；托福68
1.大学本科毕业
2.法语文学修满18学分
3.提交GRE成绩单
4.提交两封推荐信
5.提交自荐信
6.提交托福成绩单
其他成绩要求
申请者必须具有认可院校的本科学士学位（BA/BFA/BS），且必须先修12学分的本科艺术史课程且这些课程的GPA平均达到3.5，总课程GPA最少3.0。同时申请者还应具有德语、法语或意大利语的阅读能力。
自我论述可以与院方分享你的一个重要的经历、成就、你曾经的冒险经历或者是你所面对的道德困境，以及它们是如何影响你的(250—500字)；也可以是你如何发展你的潜在优势，以及你在未来对这个潜在优势有什么规划(250—500字)。
