一.基本分类:
游戏设计除了基本的功底以外,就是基础要过硬,要有好的设计稿子容易抓住人的眼球。当然,不同的方向有不同的侧重,比如原画中的集中类型:1.角色原画(*有三视图)。2.场景原画(*种类齐全,以设计稿为主)。3.宣传原画(插画就别放了)。4.概念设计。
角色和场景原画都大同小异,场景种类更繁杂一点。你申请哪所艺术院校,一定要查清他们的具体要求,一般相应要求下的作品就是主要的。数量至少在15-20张左右,注意:不要放不好的;不要放残缺的或者和游戏原画无关的;不要放构图透视这样画面基础有问题的——因为挑选作品集的人会默认这才是你真实水平。
大部分院校的要求实际上是上述几种类型作品是杂糅的,大部分只分为角色和场景。越是有实力的院校,专业划分越细致,作品针对性越明显。
二.注意事项:
文书就是讲一下你是谁啊,哪里毕业啊,*经验怎么样啊,为什么申请他们院校啊。。。目的是对你有一个大体上的了解,这个相对简单。作品,不求多,只在精。国外大多数专业是在做原画设计,所以建议放此相关的多一点较好。
三.画面建议
相比于一般传统插画家或者油画家的创作可能会被要求有很强的构图感,仪式感,社会批判,反映现实或者鞭笞的严肃意义。而游戏设计一定要兼顾艺术性与娱乐性(大众接受能力):比如现今市场上比较火的题材——神怪,野史,性与暴力,幻想题材等。基本上以猎奇,刺激为主,所以注定了娱乐设计很难深刻,或者具有伪深刻实商业的本质。
当然,不是让你的作品集向市场去献媚,说白一点就是,那些多半是肤浅的设计,才要彻底拥抱时风,世俗化,商业化,还有要酷炫,不断的“爆炸流血”,夸张的人设形象等等。而你要做的是一些趣味性的尝试,不落俗套,但起码要让身边人给些意见,问问他们是否喜欢。