在中國繪畫史上，宋元是個高峰，首先技法上全面成熟，其次比較注重寫生，同時亦關注抒寫性情，文人畫正濫觴於此，“書畫同源”的思潮也產生在這一時期，所以後世無不以宋元繪畫為楷模，步踵前賢。尤其到了1920年代，中國畫壇由北至南更是掀起了一股學習宋元繪畫的風尚，湧現了一大批國畫大師，如南方的吳湖帆、謝稚柳、張大千，北方的陳少梅、於非廠等，均是其中的佼佼者。由此可見，學習傳統國畫，取法宋元是一條經過無數畫家實踐的可持續發展的可行性很強的道路。
首先，可以全面而深入地瞭解中國傳統繪畫，增長學員的見識，為其理清傳統繪畫的脈絡，不僅明白明清繪畫的源流，還可以將目光更為長遠地看到宋元乃至晉唐繪畫，從而整體而宏觀地看待中國繪畫，只有這樣，中國傳統繪畫才能長期健康的、可持續的發展。
再者，宋元繪畫具有堂堂正正的雍容氣象，在欣賞、學習的過程中可以端正、提高大家的審美趣味，比如範寬《溪山行旅圖》有種紀念碑式的氣勢，使得大家認識到國畫不是率汰三五筆的小情小調的藝術。
第三，宋元繪畫的*容性很強，若過多接觸個性面目很強烈的風格，對學員長期發展不利，不易從原有師承中脫穎，而通過學習宋元傳統，可以打下堅實的基本功，不易入俗流，經過一番努力實踐，結合觀摩寫生，會逐漸形成自己的風格。這也正是中國傳統繪畫長盛不衰的原因之一。
國畫少兒課程（5-15歲）
一、初級班48次（5-7歲）
蔬果學習、花卉學習、動物學習、山水入門、人物入門
二、中級班48次（7-9歲）
複雜寫意畫背摹、白描學習、白描實踐、花葉白描、設色整合
三、高級班48次（9-15歲）
作品轉述創作、水墨寫生、白描寫生
國畫成人課程
一、花鳥畫15次
花鳥基礎、花卉基礎
二、人物畫15次
人物基礎、敦煌人物、佛像人物
三、山水畫15次
山水基礎、山水實踐
