课程简介
动画设计作品集是动画设计师展示其创意、技能和才华的重要方式；作品集通常*括一系列精心设计的动画作品，以展示设计师在动画创作方面的能力和风格；然而设计师需要选择适当的动画技术和工具来创作作品，这可能*括手绘、数字绘图、3D建模等。
课程目标
1、指导学生如何选择和整理作品集，使其能够充分展示个人的风格和才华。教授作品集排版、色彩搭配、字体选择等方面的技巧，提升作品集的视觉吸引力。
2、鼓励学生发挥创造力和想象力，创作独特而引人注目的动画作品。引导学生从日常生活中寻找灵感，并将其转化为动画故事和视觉元素。
3、提升学生的故事叙述能力，*括编写引人入胜的动画剧本、设计有趣的角色和情节等。教授学生如何通过动画作品有效地传达情感和思想，引起观众的共鸣。
课程内容
1.作品集概念与规划
确定目标：与学生讨论他们的职业目标、艺术风格和兴趣点，以便为作品集制定明确的方向。
项目选择：根据学生的能力和兴趣，选择合适的项目类型（如短片、角色设计、场景设计等）进行创作。
时间管理：帮助学生规划时间，确保每个项目都有足够的时间来精心制作和完善。
2.创意思维与故事构建
故事构思：指导学生构思引人入胜的故事情节，*括角色设定、冲突发展、高潮和结局。
角色设计：教授学生如何设计具有独特性和吸引力的角色，*括外观、性格和动作设计。
场景设计：帮助学生构建与故事情节相匹配的场景，创造独特的视觉风格和氛围。
3.动画制作技术
基础动画原理：教授学生动画的基本原理，如挤压与拉伸、预备与跟随、重叠动作等。
软件操作：根据学生的选择，教授相关动画软件（如Maya、Blender、Toon Boom等）的操作技巧。
特效与合成：指导学生添加特效和进行合成，增强动画的视觉效果和吸引力。
4.视觉艺术与美学
色彩与光影：教授学生如何运用色彩和光影来营造氛围和表达情感。
构图与布局：指导学生掌握构图的基本原则和技巧，使画面更具吸引力和平衡感。
艺术与设计的审美：培养学生的艺术感知和审美能力，使他们能够创作出具有独特风格的动画作品。
5.作品集展示与呈现
作品集排版：帮助学生规划作品集的排版和布局，使作品集整体看起来整洁、有序且吸引人。
作品描述：指导学生为每个作品编写简洁明了的描述，突出作品的特点和亮点。
在线展示：帮助学生将作品集上传至在线平台（如Vimeo、Behance等），以便招生官和雇主查看。
6.反馈与修改
定期评估：定期评估学生的作品集进度和质量，并提供具体的反馈和建议。
作品修改：根据反馈和建议，指导学生对作品进行修改和完善，使其更加成熟和出色。
7.面试与陈述准备
自我介绍：帮助学生准备一份精炼而有力的自我介绍，突出的优势和特点。
作品集陈述：指导学生如何有效地陈述的作品集，*括作品的创作过程、灵感来源和亮点。
模拟面试：组织模拟面试，帮助学生熟悉面试流程，提高应对能力。
课程特色
个性化指导：
根据学生的个人、兴趣、特长和目标，提供定制化的辅导方案。针对每个学生的弱点和需求，提供具体的改进建议和方法。
全面技能培养：
涵盖从故事构思、角色设计、场景搭建、动画制作到后期处理的整个流程。教学生使用各种动画制作软件，如Maya、Blender、Toon Boom等，并熟悉其高级功能。
实践项目导向：
通过实际项目，让学生在实践中学习和提升技能。鼓励学生参与动画制作比赛和展览，提高作品集的曝光度和影响力。
作品集优化指导：
教授学生如何选择和整理作品集，确保作品能够充分展示个人风格和才华。提供作品集排版、色彩搭配、字体选择等方面的指导，使作品集更具视觉吸引力。
