戏服设计是一门着重于探讨文化历史背景，以加强实践*的设计与实现的学科。也是一门设计到多方面领域的交叉学科，例如绘画，时装，雕塑，3D建模等。因此戏服设计要求学生除了对表演和通过创造人物角色的剧本理解之外，还需要将设计定位在当代文化和艺术的更广泛领域。
海外大师课
探讨时尚行业在新技术、新的传播方式、消费者的推动、生态环境、社会和政治问题等的影响之下如何发展。尤其针对于critical和future方向。
专业基础课
1.面料认知-WEAVE编织/梭织/KNIT针织
2.面料提升一-PRINT印花/STITCH面料再造与新型材料
3.结构分解与重塑一一版型概念与创意
4.结构分解与重塑一一立裁概念与创意戏服效果图综合表现技法与款式图
5.摄影与造型搭配
专业项目课
1.调研/剧本解读
2.人物分析/设计发展(廓形，面料)
3.草图/storyboard/效果图/样衣制作
4.大片拍摄/人物造型和妆容设计/场景设计
跨界项目课
课题:共生与再生与寄生
关键词:哲学;人类学;材料学;未来主义;空间;思辨
课程产出:产品设计，思辨设计，装置，新媒体，材料实践
1、海外艺术名校导师多对一的专属辅导，业界大牛，名校教授点评作品集。
2、一手最新名校申请动态资讯，良好的学校内部关系。
3、西方艺术教育体系和课程，针对海外艺术求学和大牛院校量身打造，为申请和作品集准备注入强心针。
4、完全不同与中国陈旧教育的课程，让你突破中西文化壁垒，提前进入西方艺术课堂。