下文是小编给大家整理的关于服装设计中的逆向思维，希望对大家的服装设计之路有所帮助。
逆向思维， 这种方法使人站在习惯性思维的反面，从颠倒的角度去看问题。在服装设计领域， 通常情况下都是正向思考， 但如果只是顺着这一思路， 就有可能找不到流行的感觉， 而不能进入*的创作状态， 这时如果我们进行逆反推理，就有可能得到意外的收获。现今颇具代表性的设计大师三宅一生在他的作品中， 一反人为化的服装造型， 改用披挂、缠裹的形式，采用精美的外观、肌理效果强、立体感突出的独特面料， 有着很强的视觉冲激力， 留给人们更多的惊叹。
时装的生命力在于新，这似乎已经成了一种共识。很多设计师认为服装设计难， 因为传统服装风格。长期积淀， 已日趋成熟， 并趋于格式化。按照常规的创作设计思路， 作品往往缺乏新意， 或是跟在别人后面亦步亦趋。随着经济的发展， 人们在服装方面已不再满足于传统的模式， 他们希望通过服饰能更多地展示自己， 于是设计师们尝试用逆向的思维方式打破传统的束缚，开辟新的设计道路。从旧物的再利用到故意作旧处理的后加工， 从暴露衣服的内部结构到有意撕裂等形成一种新的前卫风格。
人们想象力之丰富， 已经不允许服装的形式千篇一律。从服装发展史来看，时装流行走向常常受到了逆向思维的影响。当装饰过剩、刺绣繁杂的衣装和沉重庞大的假发等法国贵族样式盛行时， 人们开始反思， 把目光向田园式的装束及朴素、机能化方向推移。
当巴黎的妇女们穿惯了紧身胸衣、笨重的裙撑和浑厚的臀垫时，人们开始从造型简练、朴素、宽松中体验一种清新的境界。就如裙长的变迁，法国设计师安德莱?克莱究把拖地的长裙改为短裙，又把短裙裙长缩短到膝上5厘米，设计出迷你裙，勇敢地向高级时装领域传统禁忌挑战， 成为历史性转折。现代设计师也往往运用逆向思维的方法进行艺术创作。如毛衣上故意做出破洞， 剪卜几个口 ； 衣服毛茬暴露着， 或有意保留着粗糙的缝纫针脚， 露出衬布，保留着半成品的感觉； 重新放置了袖笼的位置，把人体的轮廓倒置； 把一些完全异质的东西组合在一起， 就像将极薄的纱质面料和毛毯质地的材质拼接起来，将运动型的口袋和优雅的礼服搭配在一起等， 这些都是时下的摩登样式。这种服装潮流在与传统风格较量中逐渐被人们所认识和接受， 充斥着大街小巷。人们从中感受袖笼重置到了“逆向思维” 设计的魅力。
