一、适合对象：
对舞台艺术有浓厚兴趣，创意思维和想象力丰富，有良好的审美能力和艺术修养，愿意不断学习和进步的人。
二、课程内容：
造型基础：
速写-静物（道具）
学习如何快速捕捉道具的形态和特征，通过速写练习提升对细节的观察能力和表现能力。练习各种材质和形状的道具，如金属、木材、布料等，掌握不同材质在速写中的表现方法。
速写-人物
学习人体结构和比例，通过速写练习提升对人物动态的捕捉能力。练习不同角度、不同动作的人物速写，加强对人体结构和动作变化的理解。
速写-舞台场景舞台布景构图练习
学习舞台布景的构图原理，掌握如何通过构图来营造舞台氛围和视觉效果。通过速写练习，快速构思和表现舞台场景，提高设计速度和准确性。
色彩基础：
舞台场景和舞台服装的色彩学习：
学习色彩在舞台美术中的应用，理解色彩如何影响观众的感知和情感。掌握舞台场景和服装的色彩搭配原则，学习如何运用色彩来增强舞台的视觉效果。
色彩搭配和应用：
学习色彩搭配的基本理论和技巧，如对比色、类似色、互补色等。通过实践练习，掌握如何在舞台美术中运用色彩搭配来营造特定的氛围和情感。
灯光的色彩学习：
学习灯光在舞台美术中的作用和效果，了解不同灯光颜色对舞台色彩的影响。掌握如何通过调整灯光颜色来增强舞台的视觉效果和氛围。
材料和技法基础：
介绍各种绘画材料和技法的基础知识，如铅笔、炭笔、钢笔、圆珠笔等素描材料的使用方法和特点。学习色粉、油画棒、水彩、水粉、丙烯、油画等色彩材料的运用技巧，了解不同材料在表现效果上的差异。探索拼贴等混合媒介技法，拓宽创作思路，提升综合表现能力。
阅读剧本：
对于国外剧本，强调阅读原文的重要性，以准确理解剧本中的文化背景、人物性格和情节发展。通过阅读原文，提升语言能力和文化素养，为后续的舞台美术设计提供有力的支撑。结合剧本内容，分析并理解舞台美术在剧情发展中的作用和重要性，为设计提供灵感和方向。