在RISD,院校会培养学生于社会和文化这个宽广的语境中探讨摄影在技术、概念、美学等领域的改变与应用。同时,学生将会学习到影像的制作、展示和理解,并探索摄影的不同语言和技能。而且,院校会让学生*在图片制作领域中该如何运用文化符号和比喻来表达自身关切的话题。
入学RISD的同学,将会首先学习传统胶片摄影技术,*括胶片处理和暗房技术。在这之后,同学们将会学习数码摄影技术,*括后期的图片编辑和影像输出。最后,根据自己的兴趣爱好,学习与之相关的视频、装置或其他种类的艺术。
2.耶鲁大学艺术学院(Yale School of Art)
作为一所世界*综合大学的艺术学院,耶鲁大学艺术学院的优势不言自明：更宽广的学术支持。在这里,学生既可以学习到传统的胶片摄影,也可以学习数码摄影。耶鲁给了摄影专业一个非常广泛的定义,它可以是我们日常理解的以镜头为基础的摄影,也可以用其他多样的表达形式。
院校会为学生提供多样化的交流机会,比如学生每周都会和专业的学术导师对自己的作品进行深刻的讨论,每个学期的期末会进行类似的学术讨论,从而有效针对同学们学习中出现的各种问题寻求解决方案。
3.纽约视觉艺术学院(School of Visual Arts)
坐落于曼哈顿的SVA,地理优势是一般院校难以比拟的,这里就是摄影史百年来最主要的中心之一。在SVA,学生更多地会学习到艺术摄影领域中的各种知识,因此喜欢商业摄影的同学要慎重选择。SVA探索最前沿的摄影技术、理论和实践,同学们不仅会学习如何拍摄照片,也会学习如何诠释一张照片。
4.帕森斯设计学院(Parsons School of Design at The New School)
虽然整个学院比较偏商业,但是Parsons的摄影专业却是艺术摄影,很多老师来自耶鲁艺术学院。而且Parsons摄影研究生的批判性思维非常强,会在当代背景下重新思考摄影,思考人与人,人与社会,人与摄影的关系。如果想学商业摄影,建议慎重考虑。
5.芝加哥艺术学院(School of the Art Institute of Chicago)
常和耶鲁大学竞争摄影专业全美*的SAIC十分重视培养学生的自我意识,鼓励学生寻找自己的摄影风格。学校硬件条件强大,每个学生都有自己的*室。
在SAIC学习摄影,不仅要学习摄影史,还要学习艺术史,从而帮助学生能够更深刻地认识摄影。此外,在美国,芝加哥这座城市的艺术人文氛围仅次于纽约,因此,从大环境来看,SAIC具有极强的优势。
6.加州艺术学院(California Institute of the Arts)
扎根于普通相片,加州艺术学院的摄影专业为学生提供了更为宽广的发展空间,其也研究各种媒体形式下的摄影,如视频、装置、新媒体、声音、表演和出版物。所有这些都与摄影史产生一种对话,关于再现,关于摄影如何在我们的日常生活中扮演一个改变者的角色。